¿Os habéis preguntado alguna vez qué inspiró o qué nos quiso decir aquel pintor que realizó ese primer retrato que vio el mundo? ¿quién fue su inspiración?¿quién fue su modelo, su musa o su muso?
Hoy viajeros en el Arte vuelve junto al Barcelona Art Experience del MEAM para hablar de una de las figuras más importantes de la historia del arte e inspiración para los artistas. Vamos a tratarlo de una manera diferente, de una manera distinta y vamos a conocer más profundamente en qué consiste El arte de posar.
Las musas….
Esa palabra de origen griego y que, según los antiguos escritores, son las Diosas inspiradoras de las Artes que bajaban a la Tierra a susurrar ideas e inspirar a artistas que buscaban su motivo de inspiración.
Hijas de Zeus, compañeras del Dios Apolo, patrón de la música y de las Bellas Artes, reparten su existencia en todas las ramas artísticas.
Nos llegan desde los tiempos de la antigua Grecia, cuando la cortesana hetaira Friné sirvió como modelo ocasional al gran escultor griego Praxíteles, quien quiso poner imagen terrenal a la Diosa de la belleza Afrodita
Y muchos siglos después, fue el Renacimiento quien especialmente impulsó de manera sustancial el Arte de la pintura y escultura en representaciones de musas como símbolo de belleza y perfección.
Ahí tenéis el ejemplo de Simonetta Vespucci, musa de Botticelli, que se piensa que estaba platónicamente enamorado de ella, y quien pidió a su muerte ser enterrado a los pies de la «La bella Simonetta» como era conocida…
O que decir del gran Leonardo Da Vinci, que usó en repetidas ocasiones al modelo Gian Giacomo Caprotti da Oreno, más conocido como Salaí…
Las musas y el arte de posar, como vemos siempre han existido…
Pero aquí es donde quiero poner el punto de inflexión….
¿Por qué pensamos siempre en mujeres cuando hablamos de las musas?
¿O es que los modelos masculinos, los musos, no han existido?
La belleza no entiende de sexos, no está escrita… está por descubrir de manera muy subjetiva a ojos del artista y su función y mejor creación, es eso, precisamente… saber encontrarla…
Hay una creencia creada por el tiempo y los estereotipos, de que el hombre siempre es el portador de la mirada y la mujer el objeto del deseo.
Pero por qué la historia del arte sólo habla de mujeres que inspiran a hombres, acaso el hombre no es ni inspira del mismo modo a las mujeres y a todo aquel que lo quiera retratar.?
Yo creo que sí, y desde entonces la sociedad ha avanzado mucho así que hoy en nuestro programa vamos precisamente a hablar con uno de ellos
Un hombre dedicado a ser modelo de desnudo artístico, a la moda, al teatro, al cine, modelo de fotografía, de publicidad, de pasarela…
Un hombre, que ha llevado su trabajo a campos del Arte donde prima la imagen y que ha sabido encontrar en el posado una vía de comunicación entre modelo y artista para que sea éste quien encuentre la creatividad.
Horas y horas inmóviles ante un público reducido, que requieren una gran forma física y un cuidado del cuerpo que como vamos a conocer en sus palabras nos va a sorprender… curtido, con cicatrices invisibles, con historia…
Nuestro viajero en el arte de hoy es un hombre de alma sensible y libre, camaleónico, y versátil. Un hombre en búsqueda de conocimientos, emociones y experiencias y cuya filosofía es Sentir y hacer lo que piensa.
Su nombre Ricardo Barbeito, y ésta es su historia!








